C
!

Uma luz diferente


brilha em meu olhar


Todos os anjos do céu


se juntaram para louvar.


Singto-me especial entre as mulheres!


Benditas entranhas,


berço do novo ser


que está para chegar.



Oração da Gestante

Senhor, um sonho grávido revelou-me

a realização de um desejo íntimo: ser mãe.

Pulsa no âmago do meu ser a semente vital,

um broto inquieto que já brinca em meu ventre,

transformando-o em um mundo maravilhoso.

Fico imaginando, ó Deus, a emoção que sentirei

ao dar à luz esta criança e alimentá-la

com meu leite, dar-lhe banho, trocar-lhe as fraldas,

acalentá-la e ensiná-la a dar os primeiros passos.

Sei que a vocação materna impõe constante

dedicação, responsabilidade e amor, por isso,

aceito este sublime período de gestação,

com muita esperança e alegria.

Dá-me energia para estar em paz comigo mesma.

Abençoa todas as gestantes e as mulheres

que sonham, um dia, ser mães.

Eu te ofereço este novo ser que vive em mim

e que em breve irá me chamar

carinhosamente de mãe.

Peço-te, Senhor, que o abençoes.
Amém
ELEGÂNCIA

Existe uma coisa difícil de ser ensinada e que, talvez por isso, esteja cada vez mais rara: a elegância do comportamento.


É um dom que vai muito além do uso correto dos talheres e que abrange bem mais do que dizer um simples obrigado.


É a elegância que nos acompanha da primeira hora da manhã até a hora de dormir e que se manifesta nas situações mais prosaicas, quando não há festa alguma nem fotógrafos por perto.


É uma elegância desobrigada.


É possível detecta-la nas pessoas que elogiam mais do que criticam, nas que escutam mais do que falam. E quando falam, passam longe da fofoca, das pequenas maldades ampliadas no boca a boca.


É possível detecta-la nas pessoas que não usam um tom superior de voz ao se dirigir a frentistas, nas pessoas que evitam assuntos constrangedores porque não sentem prazer em humilhar os outros.


É possível detecta-la em pessoas pontuais.


Elegante é quem demonstra interesse por assuntos que desconhece, é quem presenteia fora das datas festivas, e, ao receber uma ligação, não recomenda à secretária que pergunte antes quem está falando e só depois manda dizer se está ou não está.


Oferecer flores é sempre elegante.


É elegante você fazer algo por alguém e este alguém jamais saber disso...


É elegante não mudar seu estilo apenas para se adaptar ao outro.


É muito elegante não falar de dinheiro em bate-papos informais.


É elegante o silêncio, diante de uma rejeição.


Sobrenome, jóias e nariz empinado não substituem a elegância do gesto.


Não há livro que ensine alguém a ter uma visão generosa do mundo.


É elegante a gentileza...


Atitudes gentis, falam mais que mil imagens.


Abrir a porta para alguém... é muito elegante.


Dar o lugar para alguém sentar... é muito elegante.


Sorrir sempre é muito elegante e faz um bem danado para a alma...


Olhar nos olhos ao conversar é essencialmente elegante.


Pode-se tentar capturar esta delicadeza pela observação,


Mas tentar imita-la é improdutiva.


A saída é desenvolver a arte de conviver, que independe de status social: é só pedir licencinha para o nosso lado brucutu, que acha que “com amigo não tem que ter estas frescuras”.


Educação enferruja por falta de uso.


E, detalhe: não é frescura.
 
 
Mechas Californianas

Desde o verão passado esse estilo "novo" de mechas vem tomando conta da cabelera das famosas! Mas vamos combinar né, fica um arrazo ainda mais no verão!



O bom é você procurar o seu cabeleireiro e explicar direitinho como você quer...E não tentem fazer em casa e muito menos usem o tal creme de camomila que a vovó indicava pra clarear os cabelos.


Ele só clareia cabelos que já são loiros, já para cabelos escuros ele só deixa com tom alaranjado ( e igual a uma palha haha ). Vai aí umas fotos de cabelos com com as mechas californianas!



Sandy que tem cabelos castanhos fez o tipo certo de mechas californianas. Não fez só nas pontas e usou um tom mais dourado. Os cachos também valorizaram muito o cabelo, fez parecer mais natural!





A Fernanda Lima fez bastante nas pontas, o que deu uma vasta clareada no "visú"!



Esse tipo de só pode ser feito em cabelos que são claros, pois essas mechas tem a intenção de parecer que o cabelo está desbotado do verão e se for feito em um cabelo escuro acabará ficando feio...


Lindooo, também quero.....
Inverno.. Nada melhor que uma bota para você desfilar com elegância não é mesmo. Confira alguns modelos e saiba como usar a sua bota.


Com vestidos e saias


- Tente tapar com as bainhas o final do cano da bota. O resultado é um visual alongado.


- Se parte da perna for aparecer entre a bainha e o cano da bota, tente meias cor da pele, no tom da saia ou da bota. A unidade dos tons alonga.


- Vestidos e saias mais requintadas pedem botas com bicos mais finos e saltos mais altos.


- A altura do cano pode variar. Nas botas de cano longo prefira as justas ou de stretch que ficam agarradas na perna e não criam volumes nas saias mais longas.


- Evite botas esportivas como as country, borzeguim ou coturno com peças clássicas.


- Com saias longas o ideal é usar botas de salto médio e grosso.

Com terninhos e calças compridas


- Calças combinam mais com as botas curtas e médias, que não fazem volume nas pernas. o comprimento das calças deve ser sempre suficiente para tapar o cano da bota.


- Não use botas de salto fino com terninhos ou calças para trabalhar.


O salto agulha costura melhor os look noturnos.


- Use a bainha da calça virada, deixando a bota á mostra se tem estilo esportivo.


- Botas por cima das calças, apenas no campo, em rodeios, festas country ou com calças desenhadas para o uso das botas (calças de montaria- knickers). Nestes casos as botas devem ser estilo country, montaria ou borzeguim e a boca da calça ajustada.


- É muito sexy usar modelagens sofisticadas de botas de salto e bico fino com calças, especialmente com jeans.

Botas de bico e saltos finos


(com qualquer altura de cano)


- Indicadas para roupas mais sofisticadas e por pouco tempo, pois costumam ser desconfortáveis.
Botas de bico e saltos grossos


(com qualquer altura de cano)


- Botas de bicos mais largos ou levemente arredondados, de salto grosso, ou estilo sapatênis são perfeitos para um estilo casual descontraído para calças e conjuntos.
Botas estampadas de peles animais


- Devem ser combinadas com roupas sóbrias e proibidas para baixinhas e gordinhas.


Botas de tecidos finos


- Especiais para sair á noite com roupas mais sofisticadas


Botas no verão


- Use com saias curtas, shorts, calças compridas e corsários.


- Combine com a cor da saia ou shorts ou descoordene geral.


- Evite meias de nylon, mas para não ficar incomoda no pé, calce meias curtas que ficam escondidas na bota.


- Ideal para a meia estação indefinida. Botas com a cor do verão, abrigam e escondem as pernas ainda desbotadas do inverno.
Sandália de Jimmy Choo é novo hit entre famosas

No universo dos sapatos, as mulheres não são fiéis. Depois das enfeitadas sandálias Louis Vuitton e dos modelos de solados vermelhos Christian Louboutin, a nova queridinha chama-se Quinze e é da marca Jimmy Choo. Feita de camurça, tem as tiras incrustradas de cristais e tule transparente que cobre o peito do pé.


A Quinze ainda não foi lançada, chega ao mercado em Junho, mas já há lista de espera pelo modelo. Custa US$ 1.295. Zoe Saldana usou a sandália na cor preta. Heidi Klum, Diane Kruger e Jennifer Lopez preferiram a versão cor-da-pele.


As brasileiras que se interessarem pela Quinze deverão entrar na lista por meio do site da marca, já que não há mais pontos-de-venda da Jimmy Choo no país.



Cicatrizes por Amor


Um menino tinha uma cicatriz no rosto, as pessoas de seu colégio não falavam com ele e nem sentavam ao seu lado, na realidade quando os colegas de seu colégio o viam franziam a testa devido à cicatriz ser muito feia.

Então a turma se reuniu com o professor e foi sugerido que aquele menino da cicatriz não freqüentasse mais o colégio, o professor levou o caso à diretoria do colégio.

A diretoria ouviu e chegou à seguinte conclusão:

Que não poderia tirar o menino do colégio, e que conversaria com o menino e ele seria o ultimo a entrar em sala de aula, e o primeiro a sair, desta forma nenhum aluno via o rosto do menino, a não ser que olhassem para trás.

O professor achou magnífica a idéia da diretoria, sabia que os alunos não olhariam mais para trás. Levado ao conhecimento do menino da decisão ele prontamente aceitou a imposição do colégio, com uma condição:


Que ele compareceria na frente dos alunos em sala de aula, para dizer o porquê daquela CICATRIZ.

A turma concordou, e no dia o menino entrou em sala dirigiu-se a frente da sala de aula e começou a relatar:

- Sabe turma eu entendo vocês, na realidade esta cicatriz é muito feia, mas foi assim que eu a adquiri:


- Minha mãe era muito pobre e para ajudar na alimentação de casa minha mãe passava roupa para fora, eu tinha por volta de 7 a 8 anos de idade...

A turma estava em silencio atenta a tudo ..

O menino continuou: além de mim, haviam mais 3 irmãozinhos, um de 4 anos, outro de 2 anos e uma irmãzinha com apenas alguns dias de vida.

Silêncio total em sala.

-... Foi aí que não sei como, a nossa casa que era muito simples, feita de madeira começou a pegar fogo, minha mãe correu até o quarto em que estávamos pegou meu irmãozinho de 2 anos no colo, eu e meu outro irmão pelas mãos e nos levou para fora, havia muita fumaça, as paredes que eram de madeira, pegavam fogo e estava muito quente... Minha mãe colocou-me sentado no chão do lado de fora e disse-me para ficar com eles até ela voltar, pois minha mãe tinha que voltar para pegar minha irmãzinha que continuava lá dentro da casa em chama. Só que quando minha mãe tentou entrar na casa em chamas, as pessoas que estavam ali, não deixaram minha mãe buscar minha irmãzinha, eu via minha mãe gritar:
- "Minha filhinha está lá dentro!" Vi no rosto de minha mãe o desespero, o horror e ela gritavam, mas aquelas pessoas não deixaram minha mãe buscar minha irmãzinha...

Foi aí que decidi. Peguei meu irmão de 2 anos que estava em meu colo e o coloquei no colo do meu irmãozinho de 4 anos e disse-lhe que não saísse dali até eu voltar. Saí de entre as pessoas, sem ser notado e quando perceberam, eu já tinha entrado na casa. Havia muita fumaça, estava muito quente, mas eu tinha que pegar minha irmãzinha. Eu sabia o quarto em que ela estava. Quando cheguei lá ela estava enrolada em um lençol e chorava muito... Neste momento vi caindo alguma coisa, então, me joguei em cima dela para protegê-la, e aquela coisa quente encostou-se em meu rosto...



A turma estava quieta atenta ao menino e envergonhada, então o menino continuou: Vocês podem achar esta CICATRIZ feia, mas tem alguém lá em casa que acha linda e todo dia quando chego em casa, ela, a minha irmãzinha me beija porque sabe que é marca de AMOR.


Vários alunos choravam, sem saberem o que dizerem ou fazerem, mas o menino foi para o fundo da classe e imovelmente sentou-se.


Para você que leu esta história, queria dizer que o mundo está cheio de CICATRIZES. Não falo da CICATRIZ visível, mas das cicatrizes que não se vêem, estamos sempre prontos a abrir cicatrizes nas pessoas, seja com palavras ou nossas ações.


Há aproximadamente 2000 anos JESUS CRISTO, adquiriu algumas CICATRIZES em suas mãos, seus pés e sua cabeça.


Essas cicatrizes eram nossas, mas Ele pulou em cima da gente, protegeu-nos e ficou com todas as nossas CICATRIZES..


Essas também são marcas de AMOR.

Jesus te ama, não por quem você é, mas sim pelo que você é, e para Jesus você é a pessoa mais importante deste mundo.

Nunca se esqueçam disso!
Pérolas

Sinônimo de elegância há muito tempo, as pérolas ficaram conhecidas por serem usadas por muitas estrelas do cinema Hollywoodiano como Audrey Hepburn em A Bonequinha de Luxo.





Uma curiosidade é saber como se formam as pérolas, são as ostras que as produzem. A ostra tem uma forma curiosa de se defender, quando um parasita invade seu corpo, ela libera uma substância chamada madrepérola, que se cristaliza sobre o invasor ,impedindo-o de se reproduzir. Depois de cerca de três anos, esse material vira uma pérola. Sua forma depende do formato do invasor e sua cor varia de acordo com a saúde da ostra.




Dicas de looks com pérolas:



•Use um colar de pérolas curtinho com jeans e camiseta



•Que tal dar uma produzida? Coloque um vestido pretinho básico e jogue um colar de pérolas comprido, estilo Bonequinha de Luxo



•Vestidos com decote em V (lisos ou estampados) com três voltas de pérolas – ficam super elegantes



•Um par de brincos de pérolas (com qualquer produção) – ficam bonitos e dão uma iluminada no rosto



•Que tal dar muitas voltas no colar de pérolas? Bem estiloso



•Uma volta mais curtinha e outra bem comprida combinada com brincos de argola – evite usar o conjuntinho colar+brinco+pulseira, prefira uma peça de cada vez



•As pérolas podem ser verdadeiras ou falsas, o que importa é a sua combinação



•As pérolas podem ser diferentes: “barrocas” de formato irregular, “freshwater” de água doce, “rice” ou pérola-arroz, “biwa” grandes e brilhantes, “negras” como o próprio nome diz, “fakes” produzidas na China, ou perfeitas imitações espanholas, como as feitas em Maiorca



•As pérolas têm diversas cores: branca, bege, amarela, cor-de-lavanda, dourada, prateada, negra.



•Uma dica é usar salto alto, sapatilhas, vai deixar o look super feminino.



Quando for guardada:



•As pérolas devem ser armazenadas separadamente das outras peças, envolvidas em tecido. Limpe-as com um pano úmido e evite produtos químicos de casa, produtos para os cabelos, cosméticos e perfumes, pois tiram o brilho das pérolas.
Use a imaginação para eliminar dores e pensamentos negativos.

Ela pode aplacar aquilo que está incomodando, garante o psiquiatra Gerald Epstein, fundador do Instituto Americano de Visualização Mental e autor de IMAGENS QUE CURAM – PRÁTICAS DE VISUALIZAÇÃO PARA A SAÚDE FÍSICA E MENTAL, best-seller traduzido em 11 idiomas. Selecionamos trechos e exercícios para inspirar sua visão interior

"A visualização mental, como a intuição, é um tipo de pensamento não lógico usado para fazer contato com a nossa realidade interior subjetiva. Quando executamos um exercício de visualização, sempre começamos definindo o que desejamos conseguir com tal exercício. E a cura pela visualização funciona melhor em ambientes e horários reservados para esse fim. Nem todo exercício requer limpeza, mas ela é importante. Sem querer ser moralista, eu diria que ser saudável é ser “limpo”, em todas as acepções da palavra. Muitas pessoas iludem a si mesmas se não veem nenhuma conexão entre a doença e um comportamento inescrupuloso, e as consequentes experiências de culpa e autopunição – mesmo que exteriormente saiam impunes de seus “ atos sujos”. Para chegar à cura devemos começar fazendo uma “faxina interior”. Ela precede a abertura para as imagens mentais, ajuda a compreender o que nosso corpo e nossos sentimentos nos dizem.
A medicina chinesa baseia-se na premissa de que as doenças nada mais são do que bloqueios do fluxo – ou seja, resistência à natureza mutável das coisas. As pessoas que trabalham com visualizações dizem que “sentir-se bem” está associado a “liberar” – coisas, ideias, preconceitos – e a parar de tentar deter o fluxo dos acontecimentos. Quanto mais o processo de liberação se intensifica, mais aumenta o bem-estar. A visualização é um sistema de crença positiva. Ela nos possibilita escolher a vida. Uma grande sábia, amiga muito querida, presenteoume com um insight antes de sua morte. Eu lhe perguntara qual era o sentido da vida. Ela respondeu: “ Torne-se uma lei para si mesmo. Torne-se sua própria autoridade”. Para mim, a declaração foi uma revelação. Para você, eu acrescentaria: deixe que o seu problema seja o ponto de partida para tomar as rédeas da sua vida. Os exercícios a seguir trabalham com a realidade subjetiva interior e, por meio dela, mudam a realidade física exterior.
ACTIVEWEAR: Palavra inglesa para fazer referência ao segmento ou estilo de roupas destinadas às atividades esportivas. Praticamente substituiu a expressão SPORTSWEAR que era,inicialmente, usada para designar o guarda-roupa adotado nos esportes


ALTA-COSTURA: A alta-costura é considerada a arte de criar e confeccionar roupas femininas originais, sofisticadas e únicas, necessitando de provas até sua finalização e exigindo mão-de-obra extremamente qualificada.


AMNI: Marca de artigos têxteis desenvolvidos pela Rhodia Poliamida América do Sul em parceria com tecelagen, malharias e confecções. Lançada em 1998, introduziu novos fios tecnólogicos no mercado.


BACKSTAGE: Palavra inglesa que significa bastidores, sendo também usada para designar a área e os camarins onde modelos são preparados antes de entrar na passarela e onde, geralmente, está concentrada a equipe de uma marca desfilante.

BAGUETTE: Modelo de bolsa lançado pela marca italiana Fendi em 1997 que alcançou um sucesso retumbante em inúmeros materiais, cores, com bordados ou não. Retangular e fechada por uma grande fivela com a logomarca da grife, sua alça é curta, na medida exata para ser levada debaixo do braço, exatamente como os franceses costumavam carregar um de seus mais tradicionais tipos de pão, a baguette.


BODY: A palavra inglesa significa corpo e serve para denominar peças de roupas colantes.


BOMBACHAS: Calças muito largas, usadas geralmentre pelos gaúchos, apertadas nos tornozelos por botões ou não, usadas com botas.


BURKA: Traje islâmico imposto pelo regime do Talibã (1966-2001) a todas as mulheres do Afeganistaõ, cobrindo-as da cabeça aos pés e deixando apenas uma pequena tela na altura dos olhos e do nariz.


CAFTAN ou CAFTÃ: Palavra de origem turca que corresponde a uma túnica oriental comprida com amplas mangas, podendo ser usada por homens ou mulheres.


CARDIGÃ: Casaco de malha, de mangas compridas, abotoado na frente, sem gola e com decote em V, usado por homens , mulheres e crianças.


CASHMERE: Lã fina e macia obtida a partir do pêlo de cabras da região da Caxemira, situada na Índia e no Paquistão, cujo fio pode ser usado puro ou misturado a outras lãs ou tecidos.


CASUAL WEAR ou CASUALWEAR: O estilo casual wear originou-se na Califórnia nos anos 60 e, desde o final da década de 1980, tornou-se sinônimo de roupas confortáveis usadas por homens e mulheres no cotidiano das cidades.


CHEMISIER: Na França, chemisier refere-se à versão feminina da camisa masculina e chemise à própria camisa masculina. No Brasil, chemisier é sinônimo de um tipo de vestido reto com abotoamento frontal, inspirado na camisaria masculina, podendo ser arrematado por um cinto do mesmo tecido ou não.


CHIC: Palavra de origem francesa, podendo ser traduzida como chique para o português, referindo-se a atitudes, indumentária e ambientes de bom gosto, ele gância e refinamento naturais.


CORNER: Palavra inglesa que significa esquina ou canto e que, na moda, serve para designar o espaço dedicado à venda de produtos de estilistas dentro das lojas de departamentos ou multimarcas.



CROQUIS: Desenho rápido, feito à mão, objetivando mostrar um modelo de roupa ou o essencial de um traje.


DRAPEADO: Efeito produzido por dobras e pregas no tecido. Pode ter caimento diagonal, horizontal e vertical.


HABILLÉ: Palavra francesa usada para se referir a uma moda ou traje a rigor, geralmente sob a forma de vestidos de luxo, usados à noite em recepções ou grandes festas.
 HIT: Palavra inglesa usada para referir-se a algo de grande sucesso.


JABÔ: Palavra originada do francês jabot para referir-se a um babado usado como uma espécie de gravata sobre a parte da camisa, desde meados de 1680.
 LOOK: Palavra de origem inglesa que pode ser traduzida como visual.



MAISON: Palavra francesa que significa casa e que sempre foi usada no vocabulário da moda para fazer referência a um estabelecimento de alta-costura.


MODA: A moda reflete a maneira passageira de se vestir e de se comportar em determinada época.


MODISMO: Fenômeno passageiro no mundo da moda que acontece em função de um fato, um personagem, um lançamento, um filme, um seriado de televisão ou uma novidade arrebatadora.



NAVY: Palavra inglesa para designar uma das três Forças Armadas, a Marinha. No universo da moda, refere-se às peças inspiradas no náutico. Listras, em vermelho, azul-marinho e branco, e aplicações de aviamentos como cordas, correntes e botões dourados, são as características mais associadas ao estilo.


OFF-WHITE: Espécie de “branco sujo”, o tom é um meio-termo entre o branco puro e o gelo.


OUT: Palavra inglesa usada na moda para referir-se a coisas, situações, atitudes e peças do vestuário antiquadas e ultrapassadas O contrário de in.


PERSONAL STYLIST: Profissão que surgiu em decorrência da tumultuada vida urbana, da incapacidade de decisão e insegurança das pessoas sobre o que vestir e da exigência, cada vez maior, em relação à apresentação de homens e mulheres em seus ambientes de trabalho e determinados tipos de ocasiões sociais.


PRÊT-À-PORTER: Expressão francesa originada do inglês ready-to-wear, que significa pronto para vestir.


PRODUTOR(A) DE MODA: Profissional imprescindível nas revistas, jornais e outros veículos de moda, atuando em sintonia com o fotógrafo, modelo,maquiador, cabeleireiro e demais pessoas envolvidas na realização de um editorial.
 STYLIST: Palavra inglesa para referir-se ao profissional que define a imagem de um desfile, catálogo ou editorial de moda.


TIE-DYE: Processo de estamparia artesanal no qual pequenas áreas de tecido são amarradas e mergulhadas alternadamente em tintas de cores diferentes, obtendo um efeito de tingimento irregular.


T-SHIRT: Significa camisa em forma de T em inglês e tornou-se um dos itens principais do guarda-roupa de homens, mulheres e crianças contemporâneos.



UNDERWEAR: Roupas de baixo, masculinas ou femininas, em inglês.


WONDERBRA: Tipo de sutiã que, devido à sua modelagem, levanta os seios femininos, dando-lhes um aspecto de maior volume.

















Dicas para consevar sapatos femininos

  É possível conservar os sapatos femininos mantendo eles como novos por anos, bastando apenas tomar alguns cuidados. Assim como as roupas, os calçados também precisam ser higienizados, lembrando sempre que o couro é um material diferente do tecido e exige produtos próprios para a limpeza e certos cuidados na hora de guardar e de utilizar:
  A limpeza e a conservação são importantes para a durabilidade dos sapatos femininos. Entretanto, muitas vezes para um resultado perfeito, e dependendo do estado deles é o melhor deixar a manutenção para um profissional.

   Porem se seguirmos as dicas abaixo, sem dúvida, conseguiremos manter os sapatos femininos bonitos por vários anos.

-  Para não amassar o traseiro do sapato feminino ao calçar, tente utilizar uma calçadeira.
-  Não empilhe um sapato sobre o outro
-  Limpe-os sempre antes de guardá-los;
-  Sapatos femininos de boa qualidade merecem ficar em formas para não perderem o formato;
-  Tente não guardar os sapatos nas caixas. O ideal são saquinhos de flanela separando pares;
-  Evite guardar os sapatos femininos em sacos plásticos;
-  Se for guardar sapatos femininos de um ano para outro, limpe-os bem e forre-os com folhas de papel jornal, para evitar umidade e mofo;
-  Evite usar o mesmo sapato femininos por vários dias seguidos. O ideal é deixar o sapato “respirar”, isto é, secar por um dia após o uso, especialmente no verão;
-  Limpe-os com uma flanela seca;
-  Utilize apenas polidor (creme ou cera) da cor dos sapatos;
-  Aplique o polidor com uma escova de cerdas macias;
-  Para dar brilho, use uma escova leve de cerdas macias, de preferência, de origem animal, sem usar muita força e sempre no mesmo sentido;
-  Para o lustro final, passe uma flanela macia e seca em todo o sapato e sempre no mesmo sentido;
- Para um serviço ainda mais perfeito, passe tinta de calçados nas bordas dos solados de couro; Este processo não se aplica a calçados acamurçados ou em tecido.
 Detalhes...                


                                                     Lindo...
Para um visual despojado e street, amarre um lenço mais curto na cabeça, como uma bandana. Mas, se estiver a fim de um look mais hippie, amarre um lenço comprido na cabeça, deixando as pontas jogadas entre os cabelos. Dá também pra improvisar uma faixa de cabelo, acessório super em alta!

Aqui, a atriz combinou o lenço com uma blusa com paetês fazendo o estilo hippie chic e arrasou! Já Nicole gosta de combinar os lenços com camisetas brancas – o que permite que ela ouse bastante nas cores e estampas da peça.



Voçê pode usar lenços e variar bastante no modo de combiná-los. Olha só como ela usou o mesmo lenço de duas maneiras diferentes!

Cintura
Você também pode marcar a cintura de um vestido ou blusa de cor única com um lenço colorido, ou ainda utilizá-lo como cinto em shortinhos e saias: deixa o look super descontraído.
 
Acessórios
Quer dar um novo ar àquela bolsa que você tem há anos? Amarre um lenço na base de uma das alças. Mas cuidado: escolha um lenço mais curtinho e de preferência faça isso em bolsas de cor única e neutra – assim você pode ousar bastante nas estampas do lenço!

 
Escolha o seu!




Como prender o lenço na cabeça


Sei que não parece, mas esse assunto é pertinente pra caramba. Procurei internet afora e só achei dicas boas mesmo em sites gringos. Vou traduzir a melhor que encontrei pra cá.

Lenço da Cabeça

    
1. Coloque o lenço na cabeça, desta forma                                   2. Puxe o lenço bem apertado na cabeça;


            
3. Torça-o                                                                                                          4. Dê um nó no lenço


5.Prontinho

Agora é só usar sua criatividade;

Olha que máximo estes lenços no cabelo rsrsrsrs! Achei incrível, foi o Beto do cabeleireiro Ash (SP) que fez ! Aproveitando este , postei algumas fotinhos do evento da Hermés que recebi hoje! A Chiara Gadaleta que estava fazendo o styling colocou este “véu” chiquérrimo Hermés adorei!

Genteeee, lindissimos...




Nessas fotos do Sartorialist e da Garance Doré dessa semana o que a gente vê é o esforço fashion, a falta de preguiça estética, a vontade de exercitar a criatividade, é a falta de inércia visual. As cores e texturas das peças de roupas tão coordenadas entre si, com seda lustrosa laranja e lã rústica tipo mescla, e também com paletó em lã espessa marrom e xadrez. Mas a inteligência não parou aí (e já tava bom se parasse, mas veja só!): as bolsas também tem texturas – que se coordenam com as outras texturas do look – e ainda lenços, pra completar. E as cores dos lenços também acrescentam interessância ao resto todo. Presta atenção em quantas superfícies diferentes tem num só conjunto de peças, em quanto lustroso x opaco, quanto liso x caracachento, quanto neutro x colorido a gente pode acrescentar em cada montação (haha). Pensa e exercita, põe em prática, faz do seu jeito, de verdade. Tão mais legal!



.'Ser mãe é ter seu coração pulsando fora do seu corpo'


"A nova mulher que nasce com a chegada do filho é especial.

Ela agora também atende por um nome curtinho: mãe.

O som da palavra é quentinho e parece proposital porque dá sensação de aconchego, de abraço e colo.

Figura ímpar - simples e complexa - ela ama e ama e ama e ama e ama... E não está nem aí para a repetição. Aliás, essa nova mulher adora repetir gestos, palavras e carinhos sempre com a mesma doçura e firmeza. Como se fosse a primeira vez.

E está sempre on line.

Traduzindo: ao vivo, conectada, ligada, disponível.

Então, sendo assim, todo dia é dia de mãe.

E ser mãe é ser absolutamente nova sempre. Reinventar-se sempre."




Prada: tecidos antigos para coleções de agoraBem inspirada – e inspiradora – a Prada decidiu reaproveitar tecidos de seu acervo para criar uma nova coleção de primavera. Batizada de “Print Collection”, a coleção-cápsula é composta de bailarinas, bolsas e vestidos cinquentinha (daqueles pelos quais a gente se apaixona de cara). Segundo a Vogue francesa, a idéia da grife italiana era produzir uma moda sustentável e, porque não, apaixonante.


Os tecidos utilizados para a criação da “Print Collection” variaram do algodão à seda, com estampas geométricas, de corações, listradas e florais. O melhor: todas as peças têm preços até £500. Os vestidos (mais caros) ficam entre £425 e £475, já as bailarinas saem por £235. Uma iniciativa 100% ecológica e com alma vintage. Para colecionador nenhum botar defeito.
O mais legal que esses looks antiguerrimos estãoem alta como nova tendecia,super atual...

Separei algumas fotos interessantes...


De 1601 a 1650

As brasileiras passaram a se vestir como as princesas das famílias reais européias. Vestidos tinham meia cauda e eram confeccionados em cetim bordado a ouro. O corpete continuava sufocando os troncos femininos, destacados pelo decote quadrado. Alguns vestidos tinham armações de arame no lugar da gola. Um estilo imponente, influenciado pela moda de Luís XII.

De 1651 a 1700

Os vestidos ficaram mais curtos na frente e com cintura melhor definida. A grande novidade eram os adereços para os cabelos, umas estranhas armações que deixavam a cabeleira volumosa.

De 1701 a 1750

Nesta época, as roupas estiveram mais femininas do que nunca. Além dos seios e da cintura, os quadris eram destacados com uma armação chamada de ‘‘anquinha’’. Meias e luvas brancas faziam parte do vestuário, que incluía também arranjos dourados para o cabelo.

De 1751 a 1800

A moda fica mais discreta. Os excessos das décadas anteriores vão sendo eliminados pouco a pouco. Vestidos menos rodados, mangas menos fofas, fim da ‘‘anquinha’’, calçados com salto baixo. Os penteados imensos diminuem, assim como o volume e a altura das perucas.

De 1801 a 1850

Pouco se muda na história do vestuário. As roupas e sapatos continuam nos mesmos padrões do século anterior, mas dois elementos são agregados ao guarda-roupa: peles de animais e os sensuais xales, que ‘‘fingiam’’ cobrir decotes generosos.

De 1851 a 1900

No Brasil do Império e da República, a moda não era mais britânica. Paris, sim, passara a ser a bola da vez. Nos navios que desembarcavam por aqui, chegavam tecidos, figurinos e revistas da França. Pela primeira vez, os modelitos estrangeiros são adaptados ao nosso clima. Em 1870, Bartholomeu Thimonnier inventa a máquina de costura. Uma década depois as tinturas artificiais são descobertas, colorindo os tecidos antes pálidos.
 
De 1901 a 1950

Depois da Primeira Guerra Mundial, o vestuário é totalmente reformulado. A moda continua sendo ditada pela França, mas surgem as primeiras confecções brasileiras, que adaptam modelos e tecidos. A carência de matéria-prima durante a guerra impulsionou a indústria têxtil, que começou a buscar soluções para substituir os tecidos importados. Como a mulher passa a fazer parte do mercado de trabalho, as roupas ficam mais práticas: aparecem os tailleurs, as saias ficam mais curtas e os costumes ganham cortes masculinos. No começo do século acontece o primeiro desfile de moda do Brasil, organizado pela Casa Canadá.
 
Décadas de 50 e 60

A televisão e o cinema influenciam os jovens, que passam a usar blusões de couro, topetes, camisas coloridas, calças justas. Para as mulheres, vestidos bem rodados, casaquinhos e sapatilhas.






Foto 1 - Anos 50: o twin-set tornou-se um clássico


Foto 2 - Estilo hippie nas vitrines dos anos 70


Foto 3 - Romantismo inspirando a moda no século 17

Foto 4 - Rendas e bordados copiados da moda européia
 Foto 5 - Na época da colônia, o dourado significava status

Foto 6 - No século 15, veludo mesmo sob o calor